Mis on mood ja miks seda vaja on? Dmitri Sokolov, baar xxxx, kaasomanik

Kogenumad osalejad ei näe modi ootuspärasel kasutamisel mõtet, sest laevad liiguvad juba aeglaselt, miski ei takista kogenud mängijaid kasutamast oma kogemusi vaenlase lahingumasina tabamiseks. Lisaks usuvad paljud, et "abilise" kasutamine nüristab huvi, sest iseseisvalt sihtmärki tulistamise õppimine ei toimi. Sellegipoolest muudab muudetud, mitte ainult standardsete sihikute tõttu võitlemine rahulikumaks ja mugavamaks.

Kuidas modi kasutada?

0.5.2.3 Laadige alla ja installige MOD (parool 8984F)

0.5.2.2 Laadige alla ja installige MOD (parool 12345g)

• - Pärast installimist kantakse failid World of Warships/res_mods/0.5.13 kausta;


• - käivitage mäng ja astuge lahingusse;


• - suum on täielikult pööratud, oluline on snaiprisihik ja vajutage ALT;


• - Vaenlase laeva lähedale ilmub kohe ümmargune turg, peate selle sihikule võtma ja tule avama.

See pilt on otseselt seotud teemaga. Võite isegi täpselt öelda, millises faasis on "originaalsuse mood" praegu. Aga kõigepealt asjad kõigepealt.

Mis on mood?

Näib, et mood on ajutine, muutlik, ebastabiilne nähtus. Täna oled sa laineharjal ja homme oled sa juba naeruväärne. Samal ajal tähendab sõna kostüüm - rõivamoest rääkides - inglise, itaalia, saksa ja paljudes teistes Euroopa keeltes "kohandatud, harjumus". See tähendab, et selgub, et ühelt poolt on meil midagi püsimatut, teiselt poolt - stabiilset. Ja mood on tõepoolest mõlemad. Nii pidev varieeruvus kui ka stabiilne stabiilsus. Kõik see annab meile võimaluse pidevalt areneda, uusi asju otsida ja tegelikkusega kohandada. Õige kasutamise korral on see suurepärane vahend eneseväljenduseks, loovuseks ja isegi suhtlemiseks.

Kuidas on see võimalik?

Oluline on mõista, kuidas mood tekib ja areneb. See ei ilmu tühjast kohast, vaid peegeldab keerulisi sotsiaalseid protsesse ja meeleolusid õhus. Säravad disainerid tabavad neid suundumusi ja kehastavad neid oma kollektsioonides.

Nii olid Teise maailmasõja ajal moes jäigad ülikonnad ja sirge lõikega, minimaalse dekoori, nurgeliste õlgade, avalikult sõjaväevormile viitavad kleidid. 1950. aastatel tuli vastupidi moodi naiselik siluett, mis rõhutas keha kumerusi, kõrge kontsaga kingi ja muid Diori võlusid.

Miks? Asi pole siin ainult 1940. aastate kogumajanduses. Riietus a la sõjaväevormi on ühiskonnale raskel ajal vajalik kaitseelement, nii nagu naiselikkus ja kaitsetus on rahuaegade sümbol. Ühiskond oli sõjast väsinud, 50ndatel tahtsid daamid taas naiselikuks saada, meeskaitsjad tulid tagasi, nüüd said nad seda endale lubada. Lisaks tõi naasev naiselikkuse mood endaga kaasa sõjaeelsed soorollid, mis kiirendasid endiste sõdurite ja nüüd juba tavakodanike töökohtade vabanemise protsessi. Seega oli see ka riigile väga kasulik.

Selline nägi välja 1940. aastad:

20. sajandi igal kümnendil saate välja selgitada selle või teise rõiva moe väljanägemise põhjused, need on üsna läbipaistvad ja see on väga huvitav harjutus.

Paar näidet tänapäevast: moes valitsev androgüünsus on sooliste piiride kustutamise sümbol, soolise võrdõiguslikkuse saavutamise soov on jõudnud haripunkti ning sugudevaheline piir moes on sootuks kadunud. Ja üles keeratud püksid ja üles keeratud varrukad pole midagi muud kui "nooruse trend" (pidage meeles väikest last - tema riided on sageli tema jaoks liiga suured, ta peab varrukad ja sääred üles kerima, vallandub psühholoogiline hoiak - riided on liiga suured, mis tähendab, et inimene on “väike”, noor).

(vasakul pildil naiseliku välimusega modell Andrej Pejic, paremal meessoost näitlejanna Tilda Swinton)

Millegi moe tekkimise põhjuste mõistmine võimaldab seda mitte pimesi järgida, vaid selle enda kaudu läbi tehes aru saada, mis sellel on tähendus, kas see on hingelt lähedane, ning seejärel teadlikult aktsepteerida ja kohandada või tagasi lükata.

Tuleme tagasi moearenduse protsessi juurde: esimeses etapis muutub moekaks midagi ainulaadset, mis hõlmab väikest gruppi inimesi. See tähendab, et esialgu pole mood massinähtus. See eristab seda rühma, eristab seda rahvahulgast, muutub elitaarsuse, esteetika, prestiiži, utilitarismi ja võib-olla isegi mässu sümboliks (meenutagem teksade ja T-särkide ajalugu, millest kirjutasime siin: ankurlink "siin" ”). Uue moe tekkimise ja demonstreerimise taga on alati üksikisiku või grupi katsed end isoleerida. See on realiseerimine soovist millegi uue järele, võimalus end väljendada, oma elueesmärke ja väärtusi riietesse kehastada.

Mood muutub massiliseks (teine ​​etapp), kui see haarab endasse olulise osa inimestest (ühiskond on nendeks muutusteks valmis ja tal on psühholoogiline vajadus). Moe levik toimub jäljendamise psühholoogilise fenomeni tõttu. Kuid levinuna mood kaob või muutub peagi - kohe muutub nõudlikuks midagi täiesti erinevat, sageli vastupidist, jällegi mitte masstoodangut, vaid ainulaadset. See, mis oli just hiljuti moes, muutub rutiinseks, igapäevaseks, tuttavaks ja igapäevaseks (kolmas ja viimane etapp).

Niisiis, Moe elutsükkel on järgmine: ainulaadsus - massiline veetlus - rutiin - moe muutumine.

Nüüd pöördume tagasi tiitlipildi juurde ja teeme järeldused ühiskonna hetkeseisu kohta.

Originaalsusmood on enesekindlalt jõudnud “argipäeva” faasi: igaüks püüab olla originaalne ja/või peab end selliseks. Seetõttu on stiilid nagu "normcore" hõivanud oma niši, kui selle originaalsuse ja moe eitus.

Miks me tegelikult moodi vajame? Ja kas see on vajalik?

Siin oli mingi psühholoogia seotud. Inimest ei paelu mitte niivõrd uue ilus või kasulikkus, kuivõrd erinevus “ebamoodsatest” inimestest. See muudab ta tema enda silmis oluliseks.

Samuti on atraktiivne kuulumine teatud sotsiaalsesse gruppi. Moe järgimine tõstab inimese prestiiži, võimaldab liituda elitaarsusega ja toob kaasa ka enesehinnangu tõusu, mõjub enesehinnangule, toob rõõmu.

Tänapäeval on raske jagada riideid moekateks ja ebamoekateks. Kui 20. sajandil oli iga uus kümnend eelmisest erinev ning moesuundeid oli kerge lugeda rõivaste lõikest, pikkusest, tekstuurist, värvist, siis tänapäeva mood on inspireeritud minevikust. Mistahes eelmise kümnendi rõivaid võib leida poodiumilt ja tänavatelt ning igaüks neist on asjakohane. Konks on selles, et praegu pole moes mitte konkreetsed asjad, vaid oskus neid originaalselt kasutada. See juhtub seetõttu, et inimene, tema individuaalsus ja eneseteostus on esiplaanil. Ja me ei räägi siin mitte niivõrd moest, vaid individuaalsest stiilist. Isiksuse sisemine sisu, mida töödeldakse moesuundadega ja väljendub välises.

Teie pildistuudio "Stiilsete ideede ateljee"
Tellida saate täites alloleva vormi. Sissejuhatav kohtumine on tasuta.
Meil on alati aktiivseid.

Laialdaselt tuntud mäng täiesti avatud maailmaga, kus mängijat ei piirata kuidagi uurimise ja loomisega. Kuid mäng poleks muutunud ülipopulaarseks, kui poleks modifikatsioone tehtud. Graafiliste ja mängukomponentide muutmiseks mõeldud muudatusi toodavad suures koguses fännid - modderid. Minecrafti modifikatsioonid Need tulevad välja nii suurtes modifikatsioonides, täielikult muudetud maailma, esemete ja relvadega, kui ka eraldi failidena, mis muudavad vaid väikest osa mängust.

Kui arvestada modi loomise üldisi suundi, võime esile tõsta peamised tüübid muudatused:

• Maailma visualiseerimine ja audioliseerimine. Modifikatsioonid muudavad visuaalset ja kuuldavat taju, asendades standardsed tekstuurid ja helid realistlikumate tekstuuridega.
• Liidese muutmine, mängutegelasele uute funktsioonide lisamine.
• Mänguobjektide (nt relvad, keskkonnad, materjalide ja pindade omadused) lisamine või muutmine. Uute vaenlaste (mobide) lisamine.
• Muutes mängurežiimi, lisades ülesandeid, ülesandeid, on võimalik võidelda eritüüpi mobide, ülemustega.

Modifikatsioonide installimisel Minecrafti jaoks erinevad need eraldi sisseehitatud versioonidest, sel juhul pakub mod arhiivi konfiguratsioonifailide ja tekstuuridega, mis tuleb lahti pakkida. Ja modifikatsioonid oma käivitajaga modifikatsioonide kujul, kus mängija saab valida suurema hulga muudatuste hulgast need, mida ta vajab. Ilmselgelt on teist tüüpi modifikatsioone mugavam kasutada ja see võimaldab teil mängu mitmes aspektis korraga muuta.

Vaatame kõige populaarsemaid modifikatsioone ja proovime vastata küsimusele " Mille jaoks on Minecraftis modifikatsioonid?".

Modifikatsioon, mis toob mängu minikaardi kujul radari, lihtsustab see protsessi oluliselt, kuna võimaldab mängijal asetada kaardile markereid ja näha mobide liikumist mängualal.

Modifikatsioon, mis korraldab teie inventuuri, nõustute sellega, et asjade segadus ajab kasutaja mõnevõrra segadusse. Modifikatsioon ise jaotab samade omadustega üksused veergudesse.

Modifikatsioon, mis muudab tegelase suhteid teiste maailma elanikega, nüüd saate nendega suhelda, kaubelda, isegi abielluda ja saada järglasi.

Ja lõpetuseks mod, mis võimaldab mängijal tasapinnalise maailma piiridest välja murda ja pilgu planeetide poole pöörata. Nüüd on teil juurdepääs rakettide tootmisele ja ehitamisele ning teiste ainulaadsete planeetide külastamisele.

Nagu näete, on Minecrafti modifikatsioonid väga mitmekesised ja võimaldavad teil mängu tuua kõik oma loomingulised võimed. Peaasi, et saaks neid paigaldada. Ja kui te ei saa ise modifikatsioone installida, soovitame

Kaasaegne ühiskond ei saa ilma moeta hakkama. Samas omistatakse moele nüüd nii suur tähtsus, et enamik inimesi lihtsalt seisab vastu sellisele stereotüüpide pealesurumisele. Tegelikult, milleks end kõigist moebrändidest nii palju kaasa ajada ja mingeid uusi tooteid taga ajada, kui on täiesti võimalik oma energiat hoopis teises suunas suunata ja nii-öelda kõige vajalikumas suunas?

Kuid loomulikult seisavad paljud silmitsi küsimusega – miks on vaja moodi järgida? Kuid saate lihtsalt teada saada, mis on hetkel moes, kuid samal ajal mitte kaotada pead ega unustada teisi. mitte vähem tähtsad asjad. Kuidas aga säilitada tasakaal sisemise ja välise vahel? Tegelikult peaks kindlasti olema aega nii enda arendamiseks kui ka oma välimuse eest hoolitsemiseks.

Paljud inimesed mõistavad nii lihtsat asja nagu seda, et inimese väline kest on vaid esmamulje. See muutub kindlasti selle inimesega edasise tutvumisega. Seetõttu tekib küsimus - kas tõesti on vaja moodi järgida ja kui palju peaks meie riidekapp just sellest moest sõltuma?

Alustuseks tuleb märkida, et just selle moe järgimine ei tähenda sugugi seda, et peate oma garderoobi kopeerima kõike, mida moeajakirjas näete. Siiski ei pea te igal hooajal oma *ebamoodsaid* riideid ära viskama.

Tegelikult määrab mood õige suuna ja näitab meile mingil moel teemasid ja kujundeid, mis on konkreetsel hooajal asjakohased. Kuid igaüks meist otsustab ise, mida valida ja kuidas kõiki neid pilte tegelikult tõlgendada. Ja ilmselt selles küsimuses polegi nii oluline, milliseid asju ja millistelt disaineritelt osta, vaid see, kuidas teatud asju õigesti kanda.

Paljud inimesed on kindlad, et nad on sellest väga kaugel. Neile tundub. Täpsemalt on nad kindlad, et poeskäigul ostavad nad midagi, mis meeldib ainult neile, midagi, mis sobib nende isikliku maitsega. Tegelikult, kui see nii oleks, siis tänapäeval kannaksid paljud inimesed jätkuvalt eelmise sajandi viiekümnendatest pärit korsette, laiu mütse ja seelikuid ning kindaid.

Mõned meist ütlevad, et elame alati väljaspool moodi, ostes leti pealt asju, mis meile lihtsalt meeldisid. Kuid samal ajal me unustame. et müüjad kasutavad üsna sageli sõnu *trend* ja *moodne*, et veenda meid seda või teist asja ostma. Ja hoolimata sellest, kui palju me seda eitame, järgib igaüks meist ühel või teisel viisil uusi mõjutusi. Ja me teame alati, et milline on selle hooaja mood, sellest tuleks kui mitte täielikult, siis vähemalt osaliselt kinni pidada.

VUNTSED ARVAMUSED: "Miks me vajame moodi?"

Ažuurne, akrüül ja aiguillette,

Bikiinid, litrid, helmed,

Velvet, veluur, loor, flants,

Garson, pits, boa...

Ja muidugi geomeetria!

Mis alati teab, kus on moes... Ja see oli moes 14. kuni 21. novembrini kõikjal, kuna Peterburis toimus rahvusvaheline moenädal Aurora moenädal.

Üleüldse esitasid meie kallid toimetajad endale veel ühe teravmeelse küsimuse, MIKS ON VAJA MOODI. Ja terve nädala uitasin igal pool ringi, püüdes sellele lihtsale küsimusele vastust leida. Ja otsustades selle küsimuse esimese reaktsiooni ja kõigi vastajate ümarate silmade järgi, ei saa te ilmselt aru, kust meie armsas toimetuses sellised küsimused tulevad? Meie vastus on ilmselge – milleks on vaja trende ja brände, kui juba on selge, et kõigi hooaegade moodsaim must-have on, uskuge või mitte, VUNTSID!

Dima (Dim), klahvpillimängija ja taustavokalist, grupi "Gorod-312" laulukirjutaja:

«Moe on vaja selleks, et see müüks järjest rohkem, et inimesed kulutaks rohkem raha uutele riietele, et riidekapid vahetuksid välgukiirusel. Ma ei ole kunagi moodi taga ajanud ega hakka seda ka tegema. See on rumal, keskpärane tegevus, ma kannan ainult seda, mis mulle mugavaks ja hubaseks teeb. Muidugi käin vahel ka mõnel peol või etendusel, aga ainult sellepärast, et sõbrad võtavad seal osa. Näiteks Tony Shapovalova või Masha Tsygali saate jaoks. Ja loomulikult loodi mood selleks, et juhtida inimeste tähelepanu grupi City 312 laulude sügavast tähendusest.

Maxim Bryzgalin, showman:

«Ilmselt selleks, et end elavamalt väljendada... Aga üldiselt, kui täpsemalt vaadata ja moe mõistet analüüsida, siis mood on see, mis õnnestub. Miks on vaja midagi, mis on edukas? Inimesed lihtsalt kasutavad seda ja peavad seda huvitavaks, seetõttu on see moes. Modellide jaoks on see töö. Ma tunnistan, et ma ei ole suur moetegija, kuid mood on minu jaoks oluline ja vajalik, et vastata üldtunnustatud standarditele ja teatud kriteeriumidele. Ärge unustage, ma olen ka kunstnik, inimesed tervitavad mind riiete järgi.

Aurora kohta võin öelda vaid üht – kahjuks ei näinud ma seal midagi!

Aleksander Boronin, laisklane:

«Mul pole õrna aimugi, milleks seda moodi vaja on... Äkki tibid, poisid, seks? Kõik seksi pärast, ma arvan. Kuigi, kui tüdrukud läheksid etendustele seksi pärast, oleks nad ilmselt lesbid ja kõik nad pole lesbid... Aga modelle on kindlasti vaja. Kas inimesed vajavad riidepuud? Vajame ka mudeleid. Ma ei tea, mis on moeajakirjad, aga nad sunnivad mind näitustel käima. Üldiselt olen ma moes täielik mannekeen ja üldse mitte fashionista – metslane ja moepätt, lühidalt.

Ma tean, et on olemas selline ristleja Aurora. Varem tulistas. See on ilmselt kõik, mida ma Aurora kohta öelda saan. A! Mulle meenus! Seal on paar lahedat kutti, Tema Balaev, tundub, nende hulgas... Tema on seal põhipurjetaja, kaks korda aastas laseb ka.

Sergei Sivertsev, DJ:

"Ma arvan, et see on lihtsalt põhjus mõnusalt aega veeta. Ajakirjad, modellid – need on hingele. Ma ei ole üldse fashionista, ma lihtsalt teen seda, mis mulle meeldib. Mulle meeldib mängida muusikat, suhelda huvitavate inimestega, armastan häid üritusi meeldiva, lahke õhkkonnaga ja uute inimestega kohtumist.

Aurora kohta võin öelda, et nad on alustanud hästi, kuid nad peavad veel pingutama ja pingutama, et õigustada seda, mida kõik neilt ootavad.

Artemi Brenchaninov, ürituse korraldaja:

„Kes sulle ütles, et keegi vajab moodi? See on nagu kondenspiim - see on väga maitsev, kuid kui teile seda iga päev ja terve päeva toidetakse, tunneb igaüks end sellest halvasti. Siin on samamoodi moega. Vaata mind! Olen kindlasti fashionista. Garderoobidesse on kindlasti maetud mitu autot.

Kahjuks on kogu meie moetööstus väga piinatud lugu. Suhtlen väga tihedalt moekultuuriga. Kes teaks, mis seal tagalavas toimub, vaesed tüdrukud! See pole muidugi väga mugav, selles osas tehti kõik töö jaoks mugavalt, Moskva etendused pole nii halastamatud.

Anna Zagorskaja, psühholoog ja pildilooja:

“Kui rääkida üldiselt Peterburist ja selle eripäradest, siis on selge, et oleme väga uhked eelkõige oma ajaloolise säilivuse, arhitektuuri ja muu soise ala, kus me elame, kultuurilise ja sotsiaalse häälestuse üle. Riietus on arhitektuuri algus, selle kuulutaja kui väiksem plastiline vorm. Riietus, mööbel, arhitektuur – see on materiaalne maailm, milles me suuremal või vähemal määral elame. Meie puhul on see ka puhkus, kohtumispaik ja jututeema.

Meil on vaja moenädalaid ja erinevaid: konkurssi (Admiraliteedi nõel) ja traditsioonilist/klassikalist moeetenduste nädalat ja Aurorat, kus ma näen haridusprogrammide elemente. Minu arvates on õige olla kursis sellega, mida teevad sarnased inimesed teistes geograafilistes kohtades. Mõnel külalisetendusel saad aru, et meiega on kõik väga hästi võrreldes... Näiteks käisin täna Kreeka saates lootuses näha midagi, mida mul Ateenas olles polnud aega vaadata ( Athens FW), tunnistan ausalt, et olin väga pettunud. Kuigi ühe saate järgi muidugi hinnata ei saa. Eilne Alekseev on nagu ikka Aleksejev (minul on 30 protsenti garderoobist Aleksejevilt, ka klientidel on palju, kuigi ma ei suru peale, vaid soovitan). Teistel näitustel mõistate, et peate kasvama, olema paindlikum ja julgem tehes seda, mida nimetate "moeks". Me vajame moenädalaid mitte ainult selleks, et rahuldada ühtede loomingulisi ambitsioone ja teiste uudishimu. Võib-olla lihtsalt selleks, et mõista, kuhu me liigume. Auroral on kindlasti tulevikku, sest seal, kus on tuge haldus-, finants-, info- ja intellektuaalsetest ressurssidest, ei saa ta eksisteerimata jätta.

Dmitri Davõdov, disainer, arhitekt:

“Keegi ei tea, miks moodi vaja on... Aga ma arvan, et ennekõike on see teostus ja viis midagi öelda. Tõenäoliselt on see isegi ainus viis sõna võtta. Vähesed inimesed suudavad öelda midagi enamat, kiiremini, moest kaugemale. Ja kuidas ja millise abiga seda tehakse, on üksikute inimeste asi.

"Aurora" on hämmastav projekt, väga huvitav ja hästi organiseeritud. Mina disainerina oskan hinnata, et visuaalselt on see väga hästi esitletud - särav, ilus. Üldiselt olen Balaeviga juba pikka aega sõber olnud ja kõik, mida ta teeb, teeb mind väga õnnelikuks.

Sasha Pervak, PervakBar (Vologda), AFW istmeteenistuse juht:

“Mood on vaja... Et kord poole aasta jooksul oleks midagi teha. Nali. Tegelikult on see teatud inimeste jaoks kindel eluviis, kes püüavad elada moes. On ju inimesi, kes jälgivad arvutimängudes kõiki uusi tooteid, ja on inimesi, kes jälgivad moetrende. Aga minu arvates on mood eliidi jaoks. Näiteks meeldib mulle lugeda moeajakirju, eriti naiste oma - neid on vaja neile inimestele, kes tahavad teada, kuidas hea välja näha. Etendusele tulnud külalistele on vaja modelle, et vaadata asju mõnel näota õhukesel liikuval riidepuul. Ja ma näiteks armastan väga selliseid näotuid õhukesi pilte.

Ma arvan, et Aurora on üks hämmastavamaid sündmusi, kus ma üle pika aja käinud olen. Olen väga üllatunud ja rõõmus, et Aurorat peetakse meie linnas alles teist korda ja etendused ei toimu kusagil mujal, vaid Vene Muuseumis endas. See on väga lahe, see on juba latt, millest on raske üle hüpata. Kuigi näitusesaal ise on väike, on kõik väga hubane, mugav, palju külalisi, suurepärane publik, keda on raske Peterburis kokku saada. Mulle meeldis väga Ukraina saade X"U. Ülejäänut nägin kahjuks vaid põgusalt, kuna töötasin!"

Sokolov Dmitri, baar XXXXX, kaasomanik:

«Mood on erinev, igaühel on oma arusaam. Üldiselt on mood raha ja raha seks. Ma ei püüa tegelikult moodi jälgida, ma ei näe sellel mõtet. Kuigi samal ajal käin ma perioodiliselt kõikvõimalikel showdel ja moepidudel – lihtsalt oma lõbuks, et näha, mida inimesed teevad. Huvitav on jälgida, kus ja mis toimub, kuidas areneb. Loovus on alati huvitav.

Aurora on kindlasti edukas projekt, sest esiteks on linna avalikkus sellest kuulnud ja teab seda hästi, hoolimata sellest, et see üritus toimub siin alles teist korda. Teiseks tahavad inimesed sinna jõuda ja näha ning see on oluline. Noh, kolmandaks, lõpuks toimub linnas midagi huvitavat ja säravat - see on tore. Ma ei saa öelda, et mulle meeldisid kõik tänased saated, kuid üldiselt suhtun AFW-sse väga positiivselt.

Alexander Mart, LMA režissööri assistent:

"Ma ei vaja moodi, ma ei järgi trende. Ausalt öeldes olen endiselt põranda all, nivelleeritud moetööstuse alla – amet kohustab. Võib-olla vajan ma osaliselt moodi, et oma tööks inspiratsiooni ammutada. Kui ma vaatan selliste moetööstuse mastodonide nagu Lagerfeld, Galliano etendusi, ei vaata ma mitte rõivaid, vaid nende esitlemise viisi, esitluse trende.

Kui rääkida moest, mida seekord Auroral esitletakse, siis see on üsna keeruline lugu. Need on teatud inimesed, teatud kaubamärgid, nagu staarid isegi... Aga kollektsioonide mõttes on kõik tegelikult väga tagasihoidlik. Ma ilmselt ei peaks seda ütlema, aga mina kui režissöör Lukov võin öelda, et ma ei ole huvitatud siin kellegagi koos töötamisest. Meie Birjukov on huvitav, nagu tavaliselt, sest tal on väga lahedad riided, see on ainus põhjus, miks ma teda armastan ja kujutan oma tüdruksõpra alati tema kleitides ette. Need on tõesti head naiste asjad. Aleksejevit armastan ka tema selguse, ülevaatlikkuse pärast - 30 vibu 8 minutiga ja kui kedagi miski huvitab, siis vaadake esindussaali. Ülejäänud on väga loid ja nõrgad, ma ei mäletanud isegi ühtegi nime, kuigi oleksin pidanud, sest tean kõiki edetabeleid seestpoolt... Kahjuks ei midagi eredat, ei midagi ebatavalist. Aga ma loodan, et homme on parem kui täna. Ma isegi ei looda, aga ma olen kindel - homme on meil NDOMBI STELLA ja PURE JOY FASHION - ma ootan seda juba põnevusega! Sellest saab ajupuhuja! Moskva korraldajad saabusid, Danila Poljakov saabus... Üldiselt peaks olema huvitav, kui me proovis üksteisele halbu nimesid ei räägi.

Svetlana Melnikova, PR-agentuuri UNIQUEPR juht:

"Me vajame moodi. Mood, nagu iga teinegi inimese loovuse valdkond, on tundlik ühiskonnas toimuvate muutuste suhtes. Mood võib kajastada enamikku ajaloolistest ajastutest ja sündmustest. Minu, kui hariduselt kunstikriitiku ja moeajaloolase jaoks on see kõige köitvam. See on nagu aja lakmuspaber, mis on omamoodi indikaator, mis toimub. Ma ise armastan väga kontseptuaalseid ja iseloomuga brände: Balenciaga, Maison Martin Margiela, Raf Simons ja armas Miu Miu ning palju musta, segatuna odavate ja vähetuntutega.

Aurora moenädalal meeldis mulle eriti salapärase Mihhailovski lossi kooslus kaunite külalistega. Kuna minu põhivastutus AFW-s on avalikkus, sain etendusi vaadata ainult proovis ning kogu oma tähelepanu pöörasin ainult AFW külalistele.

Aleksander Tarasov, dj:

«Mood on vaja selleks, et inimesed, kes ei tea, kuidas ennast riietuda, saaksid teatud kriteeriumidele vastata. Noh, ja vastavalt, et disainerid saaksid raha teenida ja ennast näidata. Riietun nii, nagu mulle meeldib, ma ei püüa järgida hooaja kõigi uute toodete ja värvide kultust. Aga ilmselt peavad seltskonnategelased viimaste moesuundadega kaasas käima, mistõttu käivad nad kõigil neil showdel ja püüavad olla moes. Suhtun modellidesse täiesti rahulikult, ma ei saa öelda, et mind õhukesed kehad väga tõmbaksid, kuid mõned daamid valmistavad meeldiva üllatuse.

Usun, et igasugune liikumine, mis meie linnas ette tuleb, on juba pluss. Kui meil on Peterburis üritus, mis toob kokku nii palju ilusaid inimesi, on see juba hea.”

“Mulle tundub, et moodi on vaja neile naistele, kellel puudub loomulik ilu, et ennast kaunistada, varjata oma vigu ja rõhutada oma voorusi. Kõik need kontsad, juuksepikendused ja ripsmed - kõik see on vajalik selleks, et esiteks keegi sellest raha teeniks ja teiseks naistele, kes meestelt raha imevad. Meestemood on olemas ka selleks, et varjata inimeste puudujääke. Näiteks mina, pikk, nägus ja sale, olen sunnitud kandma ülikondi, et mitte sale ja pikk välja näha.

Aurora kohta võin öelda üht – kui keegi saab sellest rõõmu, kui see annab leiba samadele ajakirjanikele, fotograafidele, dekoraatoritele, kõikvõimalikele korraldajatele, disaineritele ja muudele tegelastele, siis see on suurepärane.

Vladimir Bukhinnik, disainer:

“Mood on progressi mootor! Ühest küljest tundub, et mood on kergemeelne mõiste, kuid teisest küljest, kui poleks moe, siis me seisaksime paigal ega areneks. Näiteks on see linn seisnud veidi üle kolmesaja aasta. Peeter I oli esimene, kes hakkas bojaaridel habet maha lõikama ja kasukatelt maha võtma, juhtides tähelepanu edumeelsele Euroopale. Võib-olla, kui ta poleks toona niimoodi “mooduma” hakanud, käiksime ikka veel kasukates ja habemega ringi. Riietus on keha, mis kaitseb meid keskkonna eest ja end millegi ilusaga kaitsta on alati tore. Mina moevaldkonna professionaalina ei ole 100% fashionista ja mind huvitab pigem mitte mood, vaid originaalselt riides inimesed, kes saavad kanda midagi uut, vanaema rinnast hästi unustatud vana. Kui inimene oskab õigesti segada, on see suurim anne, see on stiilitunnetus ja hea maitse.

Ja see on minu teine ​​hooaeg Auroras. Mulle tundub, et esimesel korral oli kattumisi palju rohkem, nüüd läheb kõik palju selgemalt ja täpsemini. Mul on väga hea meel publiku üle, kes tuleb - siin on palju mitte ainult moekaid, vaid ka stiilseid inimesi, kellel on hea soeng, head aksessuaarid... Lisaks tahan öelda Balaevile erilise tänu hariva osa eest Aurora – need on seminarid, filmilinastused. Vaatasin filmi Valentinost ja nautisin seda ütlemata!”

Marina Skulskaja, moeajaloolane, moeajakirjanik:

«Mood on absoluutselt vajalik, sest see on teatud stiimul, ideaal, suund, mida tahetakse järgida ja mille nimel paljud tahavad elada. Miks riietuda? Eluks! Naise jaoks on mood eriti oluline - naine peab riietuma, see on tema loomuses, ta teeb seda iseenda, meeste, inimeste jaoks tänaval, et end rõõmustada, tunda, et ta elab. Mood on element, mis võimaldab meil tunda kultuuri rütmi ja rütmi, sest igal ajal ja eriti meie ajal reageerib mood väga selgelt kõigele, mis maailmas toimub. Seetõttu valime selle või teise pildi valides mitte ainult selle, mis meile meeldib, vaid me valime teatud elustiili, väljendades teatud arvamust ja seisukohta, väljendades seda, mida me mõtleme ja tunneme. Niisiis... Me ei saa elada ilma moeta!

Aurora on huvitav projekt, nagu iga teinegi moeprojekt, mis meie linnas toimub. Meil on palju häid disainereid, eriti meeldiv on see, et sel hooajal on esindatud meie parimad disainerid - need on Pirosmani, ja Chamalidi, ja Oleg Birjukov, ja Arngoldt ja Leonid Aleksejev... Need on inimesed, kes on ammu tuntud Peterburis ja on Peterburi disainibrändi kandjad, mis, muide, on väga lähedane jaapanlaste arusaamale asjadest. Väga tore, et need lõpuks AFW nädala jooksul ühte kohta koguda sai. Kui kõik juhtub ühe nädala jooksul, on see väga mugav. Sel hooajal jäin Somarta kaubamärgiga väga rahule - siin said mu ootused täidetud, see oli lihtsalt geniaalne ja seda kinnitasid üksmeelselt kõik - nii külalised kui ka profid, mida juhtub väga harva. Birjukovi etendus oli ka imeline. Arngoldt on laitmatu nagu alati. Aleksejevil oli huvitav gooti teema. Kuid Motonari Ono ei vastanud ootustele, see on kõik, mis meile Peterburis ei meeldi - naiselikkus, pits ja kõik muu selline. Vaatame, mis edasi saab!"

Mihhail Bazhenov, Adamant grupi kaasomanik:

"Mood on isikupära. Et igaüks oleks äärmiselt individuaalne inimene, eristuks teistest, et meid ei kloonitaks. Tänu välistele omadustele eristuvad inimesed hallist massist, muutudes seeläbi enesekindlamaks, tundes end kaunina.

Hindan Aurorat positiivselt, kuna projekt areneb kiiresti, kogub hoogu ja arvan, et see kasvab peagi nendesse kõrgustesse, mis on sellise kauni linna nagu Peterburi väärilised.

Oleg Kondratiev, rõivadisainer:

“Mood on eputamiseks! Samuti leiavad paljud ilmselt selleks, et inimesi rohkem rõõmustada, näitustel kasu – käivad, vaatavad ja proovivad riietuda samamoodi nagu modellid. Minu jaoks on see hetkel lihtsalt elustiil, kuna olen ju ise ka moelooja. Ja trende on ammu ammutatud peast, mitte catwalk’ist, nagu kunagi ammu.

Dmitri Estrin, fotograaf, promootor:

«Mood on tõsine tööstusharu, äri, kus saab väga head raha teenida. Lisaks on ka illusioon, et selle kaudu saab end realiseerida. Ütleme nii, et täna tulin siia, et näha inimesi, keda ma tean, mu tüdruksõber ja mu sõber osalevad saates – tulin neid toetama. Kuid üldiselt ei saa ma sellest midagi aru ja ma ei tahaks olla fashionista.

Pavel Polukhutenko, grupi Mr. Humbert:

«Mood on vaja selleks, et inimesed saaksid kuidagi riietuda. Muidu käiksid nad alasti ringi, aga väljas on külm! No või paneks selga jumal teab mida... Kuigi me juba kanname jumal teab mida, aga kui disainereid poleks, oleks kõik minu meelest palju hullem. Muidugi on moodi vaja ka selleks, et sellega vähemalt raha teenida. Et noored ja mitte nii noored disainerid saaksid kanga abil kehastada kõiki oma ägedaid pähe kerkivaid ideid ning seeläbi moetööstust massidele reklaamida, pakkudes inimestele kunstiteoste kandmisrõõmu.

Terve oma elu unistasin Insenerilossi pääsemisest, siiani polnud mul võimalust ja mul on tohutult hea meel, et täna siia sattusin. Pealegi hõljub siin minu nimekaimu Paveli vaim, kes siin tapeti. Kenad saalid, toredad inimesed, nagu ikka, samad näod, tõesti... Aga üldiselt meeldib mulle kõik.”

Arvamused salvestas ja pildistas Irina Igorevna Damaskina, Peterburi.