Historia om kostym i Grekland. Forntida greker: kläder, skor och accessoarer. Antikens Grekland: kultur. Herrkläder i antikens Grekland

Antikens Grekland är landet där många moderna värderingar har sitt ursprung. För första gången uppträdde kulten av skönhet och fysisk träning i den, vilket bidrog inte bara till hälsan utan också till den harmoniska utvecklingen av kroppen. Attraktionskraften hos figurerna betonades av kläder rika på dekorationer och komplexa draperier. Vävning i antikens Grekland likställdes med konst. Trots det faktum att de gamla grekernas kläder huvudsakligen skapades av ett enda tygstycke och inte klipptes och ofta inte ens syddes, förvånar det med komplexiteten i dess design och mångfalden av former.

De gamla grekerna gjorde kläder av ull- och linnetyger. Med utvecklingen av handeln med grannstater blev silke och bomull tillgängliga. Tygerna var dekorerade med traditionella broderier eller mönster. Oftast avbildades växtmönster:

Palmer (palmetmönster);
Blommor;
Löv.

Linjeteckningar var vanliga:

Meander (ett kontinuerligt band av räta vinklar, fortfarande det mest igenkännliga mönstret i Grekland);
Vinka;
Flätat mönster.

Grekerna älskade ljusa färger - röd, gul, blå, grön. Men den vita färgen var mest uppskattad, eftersom... Linne och ull var svåra att bleka och bara rika människor hade råd med kläder i denna färg. Efter tillkomsten av lila färgämnen blev lila också aristokratins färg. Vanliga människor föredrog gröna, bruna, gula färger. Brunt, grått, mörkgrönt och svart bars till sorg.

Grekernas klädstil och klädstil var inte särskilt varierande. Det finns fyra huvudsakliga klädesplagg i antikens Grekland:

Chiton är de viktigaste antika grekiska kläderna som bärs av både män och kvinnor. Det var en långsträckt tunika utan ärmar eller med korta ärmar, bälte i midjan (för män) eller under bröstet (för kvinnor). Chitonet bestod av tyg vikt på mitten eller av två paneler förbundna med varandra. Upptill fästes tyget med ornamenterade nålar - broscher. Botten av chiton var fållad. Ofållat tyg var ett tecken på sorg. Korta tunikor var en del av mäns garderob, medan långa bars av kvinnor och gamla människor;
Peplos är ett föremål för kvinnors garderob, som liknar en modern lång, rymlig klänning. Den skapades av ett stort stycke ylletyg som lindades runt en chiton. Liksom chitonen var den klämd vid axlarna; Vanligtvis i den övre delen finns en överlappning som hänger fritt över midjan (kolpos). Den vänstra sidan av peplos var stängd, och den högra sidan var öppen; axlarna var täckta av peplos. Peplos var helgkläder; i vardagen bar grekiska kvinnor en chiton och en cape - himation;
Himation är en cape gjord av linne eller ull, förfadern till dagens mantel. En stor bit tyg lindades runt bålen, vanligtvis täckte vänster sida och lämnade höger sida öppen. För att hålla tyget på plats kunde små blyvikter sys in i kanterna. Kvinnor täckte ofta sina huvuden med en himation, som en halsduk;
Chlamys är en kort cape, som fästes med en fibula i mitten eller på höger axel. Oftast var klamyjen oval eller rektangulär med rundade kanter. Vanligtvis var udden dekorerad med ornament, och vikter syddes längs kanterna för rätt position på kroppen. Chlamysen användes för sporttävlingar, på vandringar och även av resenärer på sina resor.

Alla typer av kläder bestod av rejäla tygstycken i olika storlekar, som draperades på ett speciellt sätt på kroppen. Drapering var en konst som lärdes ut i forntida skolor. Ofta var medborgarna tvungna att ta hjälp av slavar för att vackert drapera tyget.

Chlamys

Peplos

Himation

För män

Herrkläder bestod av en chiton, himation eller chlamys. Underkläderna var en kort chiton. Separat rusade han runt i huset; För att gå ut bar man en extra cape. Klänningens längd berodde på ålder - unga människor bar kortare chitons (vanligtvis knälånga), och äldre människor bar långa. Krigare och hantverkare, såväl som slavar, bar dem till mitten av låret. En chiton, fäst med en hårnål på ena sidan, var också ett tecken på en slav.

Män använde himation som ytterkläder. Det fanns olika sätt att förvandla till det. Det vanligaste sättet att bära den var slängd över vänster axel, men himationen kunde också bäras runt höfterna eller draperad över axlarna. Högtalarna svepte in sig helt och hållet i den, och lämnade inte ens händerna synliga.

Unga pojkar, resenärer och krigare bar ofta klamy istället för himation. Under resor och krig fungerade den både som klädesplagg och som överkast. Antikens Grekland hade en speciell form av utrustning för en krigare - en chiton, en cuirass (skydd av bålen), en hjälm, greaves (plattor som skyddar en del av benet från knäet till fotleden) och en chlamys fäst under hakan . Militärledarna bar den lila. I strid bar spartanerna chlamys på sina nakna kroppar, vilket symboliserade oräddhet inför döden.

För kvinnor

Dräkterna för grekiska kvinnor och män var lika, men kvinnor var tvungna att klä sig mer blygsamt och täckt. Endast unga flickor fick bära korta tunikor. Den vanliga formen av kvinnokläder i antikens Grekland var en lång chiton, som ofta hade ett slag som liknade en blus som bars över toppen (diplodia). Det kan nå till midjan, höfterna eller knäna. Lapelet var dekorerat med broderier eller applikationer. Chitonen syddes på sidorna så att den inte skulle öppna sig när man gick. Bältet kan bäras på två sätt: före äktenskapet, i midjan och efter äktenskapet, under bröstet. Kvinnors tunikor skilde sig från mäns i rikedomen av sina draperier och prydnadsföremål.

Antingen en himation eller (vid speciella tillfällen) en peplos bars ovanpå. Den kvinnliga himationen var mindre än den manliga, men den var vackrare och rikare dekorerad. I dåligt väder bar grekiska kvinnor den som huvudbonad. Endast fria medborgare kunde ta sin tillflykt till himation. Slavar bar korta tunikor.

Peplos var det antika Greklands nationella formella klädsel. Det var oftast färgglatt - brokigt, ljust gult, rött eller lila. Ofta var manteln dekorerad med broderier. Om så önskas kunde grekiska kvinnor ta bort den och använda den som sittskydd. Bilder på den tidens grekiska kvinnor föreställer ofta adliga flickor i peplos vid ceremoniella processioner.

Moderna analoger i grekisk stil

Designers uppmärksammar ofta antiken när de skapar nya kollektioner. Huvuddelarna i den grekiska klädstilen är:

Draperier, skiktning;
Asymmetri (öppen axel, asymmetrisk fåll);
Rak, lös siluett;
Naturliga tyger (linne, bomull, chiffong, siden);
Hög midja.

Antika kläder från det antika Grekland är förfadern till många moderna garderobsartiklar. Den mest kända versionen av tunika och peplos för kvinnor är en klänning eller solklänning, oftast med en midja under bysten, efter exemplet med gifta damer från antiken. Axlarna lämnas vanligtvis öppna: tyget fästs antingen som en chiton på två axlar, eller en axel är helt öppen och bildar den så kallade "grekiska remmen". En klänning i grekisk stil kan vara kort, men oftare finns det långa modeller dekorerade med drapering eller plissering.

Ett annat klädesplagg i grekisk stil är tunikan. Det kan vara antingen sommar, lätt eller isolerat. Grekiska tunikor kännetecknas av hög midja, lös passform, V-ringning eller båtringning. Ett bälte i form av ett snöre eller bälte används ofta. Eftersom tunikan vanligtvis är beskuren, bärs den som en blus snarare än som ett separat klädesplagg. Män kan också bära tunikor; för dem kommer det att se mer ut som en lös skjorta eller T-shirt gjord av naturmaterial.

Himation och chlamys förblev en del av Greklands folkdräkt. De bärs inte i vardagen, men de används som kostymer för semester.

Skor

Konsten att tillverka sko utvecklades i antikens Grekland. De enklaste skorna som dök upp i Hellas var sandaler med läder- eller korksula, som fästes på foten med remmar som snördes till fotleden. Skor tillverkades av läder för bönder och hantverkare. Krigarna bar högtoppade läderstövlar. För sport eller fysisk träning gjordes speciella skor med öppna tår av läder eller filt - endromider. Spartanska pojkar gick barfota även på vintern för att ingjuta moral.

Kvinnor bar sandaler gjorda av läder, ofta med höga klackar eller korkplattformar för att öka höjden. Skor med hög plattform kallades buskins och blev utbredda på teatern som en del av scenkostymen. Under den kalla årstiden bar grekiska kvinnor stövlar och skor gjorda av mjukt färgat läder, som var dekorerade med broderier, applikationer och ädelstenar.

Skor i grekisk stil är fortfarande mycket populära idag. För att välja rätt modell bör du vara uppmärksam på sandaler med platta sulor och många remmar av mjukt läder i neutrala toner. Dessa sandaler passar bra med lösa tunikor och klänningar i antik stil.

Tillbehör och dekorationer

Av de gamla grekernas huvudbonader är filthattar de mest kända:

Petas - en huvudbonad för resenärer med bred brätte;
Pylos är en brättelös keps som bärs av bönder och arbetare.

Hattar var en accessoar för män; Kvinnor kunde bara bära hatt när de reser. Kvinnor ägnade stor uppmärksamhet åt att dekorera sitt hår. Den huvudsakliga kvinnans frisyr var en knut runt halsen gjord av flätade flätor eller flätor. Kammar, hårnålar, band och kransar användes för att säkra flätor och knutar. Håret dekorerades med förgyllda läderband eller snören, och dekorerades även med ringar av guld, silver, brons eller läder.

För smycken använde män ringar, ringar, armband och amuletter gjorda av ädelstenar. Mängden smycken en man hade råd med fastställdes i lag.

Kvinnor bar tiaror (huvud och rygg), kedjor, örhängen, halsband gjorda av guld, silver och legeringar med pärlinsatser. Grekiska kvinnor älskade särskilt armband - de bars på handleden, underarmen och till och med på anklarna. Utsmyckningen av smycken dominerades av växtmönster - löv, knoppar, blommor.

Tack vare antikens litteratur, skulptur och bilder på fresker från antiken har grekernas kläder överlevt till denna dag och påverkar till och med det moderna modet. Stiliseringar av tunikor, peplos, himation och chlamys, såväl som antika grekiska skor och smycken finns bland många designers från 2000-talet. Populariteten för den grekiska klädstilen förklaras av dess enkelhet och komplementaritet till alla kroppstyper.

Video

Foto

"Nannion täckte den tunnaste joniska chitonen med en blå, guldbroderad himation (himatium) med en regelbunden kant av krokformade stiliserade vågor längs den nedre kanten. På orientaliskt sätt kastades hetaerans chemation över hennes högra axel och säkrades över hennes rygg med ett spänne på hennes vänstra sida. Thailändare var klädda i ett rosa genomskinligt chitontyg, hämtat från Indien eller Persien, samlade i mjuka veck och fäst vid axlarna med fem silvernålar."
"Atens thailändare" I. Efremov

Förmodligen förknippar många det med marmor. Vita marmorskulpturer av antika gudar - Afrodite och Apollo, Zeus och Neptunus, olympier frusna i marmor - Discobolus, såväl som marmorpelare av förstörda grekiska tempel, till exempel ruinerna av den atenska Akropolis.

Artemis av Gabii
Klädd i en chiton med draperi

Men inte bara marmor var vit, de gamla grekernas kläder var också vita. Samtidigt strävade grekerna på många sätt efter att se ut som marmorstatyer i sina kläder – man trodde att inte ett enda veck skulle rynka sig när man gick. Det var nödvändigt att gå långsamt och smidigt och bibehålla en kunglig hållning. Och grekerna hade gott råd med en sådan gång.

I det antika Grekland fanns det slavar som klarade den dagliga rutinen bra när det gäller medborgarna - invånare i det antika Grekland, de föredrog att tillbringa tid på teatrar, på fester, i tvister om litteratur och filosofi, eller kontemplerande och njuter av föreställningar av talare på centrala torg.

Tyger för kläder måste vara mjuka och elastiska, eftersom huvuddraget i den antika grekiska dräkten var draperier. Grekerna kunde ull, och mycket ofta gjordes kläder av finull och linne.

Siden kan ha tillverkats på ön Kos och Lydia. Grekerna såg bomull endast under erövringarna av Alexander den store - bomullstyg kom från Indien.

Chiton - underkläder för män och kvinnor, ett stycke linne eller ylle tyg vikt på mitten, med en slits på vecket för armen, och sydd på motsatt sida, med en slits för den andra armen. Den fästes vid axlarna med en fibula och knöts i midjan med ett bälte.

Grekerna uppskattade vävarnas hantverk. I mytologin i det antika Grekland väver ödets Moira-gudinnor det mänskliga ödets tråd. Gudinnan Athena tävlade i vävning med Arachne, den bästa vävaren i Grekland, och besegrade henne genom att väva vanligt tyg istället för mönstrat tyg. Förresten, grekerna gillade inte mönster och inte heller färgglada tyger.

Kläderna hos invånarna i det antika Grekland var monokromatiska - de kunde vara blå, gröna, gula, röda. Men den bästa och favoritfärgen förblev vit. Och bara längs botten av tyget kunde det finnas en liten geometrisk eller blommig prydnad.

Relief av den antika grekiska skulptören Phidias "Vattenbärare"
Klädd i himationkappor

Klädseln i sig var också enkel - både män och kvinnor bar chiton, och över dem kappor - himation.

Himation (himation) - antika grekiska herr- och damkläder,
en kappa, som är ett stycke rektangulärt tyg,
draperad direkt på människofiguren,
fäst med en fibula.

Chitonen, både manlig och kvinnlig, tillverkades av ett enda långt stycke rektangulärt tyg - ull eller linne. Tyget veks på mitten och bältes och fästes vid axeln med ett fibulalås. Chitonen var säker på att vara draperad. Män bar kortare chitoner för kvinnor var oftast golvlånga. Botten av chiton måste fållas. Man trodde att endast slavar och fria människor bar en tunika med ofodrad botten under sorgen.

Lättnad "Nike (segerns gudinna) knyter upp sin sandal"

Förutom chiton kunde kvinnor också bära en peplos - ett rektangulärt tygstycke som veks på mitten längs sin längd, medan toppen av tyget böjdes med cirka 50 cm och på så sätt erhölls en slags huva ( detta kavaj kallades diploidy), på axlarna var peplosen fäst med broschspännen . Det speciella med peplos var närvaron av en prydnad, den var dekorerad med en bård, och även denna klädsel var inte sydd och öppnad på höger sida.

Ytterkläderna för både män och kvinnor i antikens Grekland var himationkappan.

För att känna dig som en antik grek måste du ta ett rektangulärt tygstycke (1,7 gånger 4 meter) och försöka slå in dig i det. Förresten hjälpte slavar grekerna att ta på sig en kappa, och de lade sedan själva hematiumtyget i idealiska veck.

De svepte in sig i en mantel på olika sätt - himationen kunde lindas runt höfterna, kasta en av ändarna över armen, kastas över axlarna eller helt inlindad i den.

Män draperade sig oftast i en himation på det här sättet: ena änden av tyget samlades i veck och släpptes från vänster axel till bröstet, resten av tyget låg på ryggen och fördes under höger arm, veks sedan och kastas över vänster axel till baksidan.

Fragment av en antik grekisk relief

Grekerna hade också en mer bekväm version av kappan - en mantelmantel, som bars av resenärer, och de gamla grekerna älskade att resa. Kom bara ihåg Herodotus, författaren till den första boken tillägnad olika länders och folks historia, även om den också kan betraktas som den första guiden för forntida turister.

Mantalsmanteln var draperad över axlarna, var kort och dekorerad med ornament. Utöver klamyerna bar antikens turister även en petashatt, en bredbrättad hatt med knytband under hakan och endromider, höga snörskor med öppna tår. Dessa skor bars också av jägare, gudinnan Artemis och olympiska löpare. Skorna fäste väl vid foten och var därför bekväma.

Chlamys - en rektangulär kappa gjord av mjukt ylletyg,
kläder av krigare och resenärer, som täcker den vänstra sidan av kroppen, fäst med en fibula på höger axel,
något över knälängden.

Förutom endromider kunde grekerna också bära crepides - skor med tjocka sulor, fästa vid foten med lädersnören. Eller buskins - skor av skådespelare från antika grekiska teatrar, vars egenhet var en mycket hög tjock korksula, något som en prototyp av moderna platåskor.

Vasmålning med röd figur
Figurerna är klädda i himationkappor

Kvinnor bar oftast skor gjorda av mjukt färgat läder utan klackar. Kvinnor var också tvungna att täcka sina huvuden när de lämnade huset - oftast kastades kanten på en mantel över deras huvuden.

Rödfigur kylix föreställande ett symposium i antikens Grekland. 490–480 f.Kr e.
Flickan är klädd i en chiton

Smycken i antikens Grekland, till skillnad från det antika Egypten, bars endast av kvinnor. De enda smycken som män kunde bära var ringar. Det var också de grekiska kvinnorna som var de första som aktivt använde kosmetika för dekoration, och inte i samband med religiös övertygelse, som var fallet i det antika Egypten. Och själva ordet kosmetika är av grekiskt ursprung. Både ordet kosmetika och ordet kosmos är antikgrekiska och har en gemensam betydelse – ordning.

Grekiska kvinnor rodnade på kinderna och målade sina läppar, använde aromatiska oljor, men den viktigaste regeln för smink förblev regeln om den gyllene medelvägen. De gamla grekerna trodde att man i allt, inklusive smycken och smink, måste hålla sig till regeln om den gyllene medelvägen och bara försöka komplettera naturlig skönhet.

Med ett odlat sug efter enkelhet kläder i antikens Grekland var kanske det enda sättet att uttrycka din subtila smak och sticka ut från resten. Den grekiska kostymen ser enkel och naturlig ut endast vid första anblicken. Det verkar som om det är lättare - vik och linda flera tygstycken runt kroppen? Men i själva verket var deras drapering, nypning och olika sätt att bära samma sak en hel konst som togs upp i familjen och ansågs vara en del av god form.

Grekerna började tillverka kostymer för att mäta relativt tidigt, snarare än att bara använda tygbitar. Dorianerna tog med sig ylletyger, som snart ersatte joniskt linne. De målades rött, lila, gult och blått. En komplex flerfärgad design uppnåddes antingen genom att väva med andra trådar eller genom att brodera på huvudbakgrunden. Ett geometriskt mönster placerades längs gränsen och stjärnor, löv, blommor, figurer av djur och gudar, jaktscener och strider broderades på fältet. Under den tidiga perioden föredrog hellenerna tyger med stora mönster. Dock från V-IV sekelskiftet. före Kristus e. Enkla kläder började dominera, ofta vita eller bruna, dekorerade med en gul, röd eller blå kant och en prydnad i form av en bruten linje med lockar - en meander.

Antikens Grekland låg i den södra delen av Balkanhalvön (dess fastland), på öarna i Egeiska och Joniska havet och på en smal remsa av Mindre Asiens västra kust.

Bergskedjor och havsvikar delade det antika Greklands territorium i områden isolerade från varandra. Denna geografiska position fungerade som ett naturligt försvar mot fiendens räder och bidrog till skapandet av ganska oberoende samhällen i kulturellt, ekonomiskt och politiskt avseende (senare - stadsstater). Den magra jorden var olämplig för jordbruk. Men havet, som sköljer Grekland på alla sidor och förbinder det med angränsande öst- och södra länder, bidrog till utvecklingen av navigering, såväl som hantverk, utbyte och handel.

Ett karakteristiskt drag i det antika grekiska samhället var frånvaron av storskaligt slavägande. Detta avgjorde i grunden uppkomsten och utvecklingen av antik demokrati. Den stora antika grekiska kulturen är fria medborgares kultur. Det återspeglas i deras utseende och kostym.

Skönhetsidealet.

I det antika Grekland spelade fysisk utbildning en stor roll i utbildningen av medborgare och människor, och kulten av en tränad kropp var naturlig. Skönhetsidealet bygger på enhet och harmoni mellan ande och kropp. Grekerna ansåg storlek, ordning och symmetri vara symboler för skönhet. En idealiskt vacker person var en vars alla delar av kroppen och ansiktsdragen var i en harmonisk kombination. Konstnärer hittade och lämnade efter sig ett mått av skönhet - de så kallade kanonerna och modulerna.

Kroppen måste ha mjuka och rundade former. Skulpturen av Afrodite (Venus) blev standarden för en vacker kropp bland grekerna. Denna skönhet uttrycktes i siffror: höjd 164 cm, bröstomkrets 86 cm, midja - 69 cm, höfter - 93 cm.

Ett ansikte som kunde delas i flera lika delar (tre eller fyra) ansågs vackert. Med tre gick gränslinjerna genom nässpetsen och övre brynet; med fyra - tvärs över hakans kant, längs kanten på överläppen, längs pupillerna, längs pannans övre kant och längs huvudets krona.

Enligt den grekiska skönhetens kanoner kombinerade ett vackert ansikte en rak näsa, stora ögon med en bred slits mellan sekel, välvda kanter på ögonlocken; avståndet mellan ögonen borde inte ha varit mindre än storleken på ett öga, och munnen borde ha varit en och en halv gång större än ögat. Stora utbuktande ögon framhävdes av en rundad ögonbrynslinje. Ansiktets skönhet bestämdes av de raka linjerna i näsan, hakan och den låga pannan, inramade av hårslingor med en rak delning.

Klänningen var inte skuren enligt den tidens modekanoner. Grekiska kläder kände inte till en skräddarsydd kostym, i ordets moderna mening. Denna tid kännetecknades av identifieringen av tygernas plastiska egenskaper i draperiernas komplexa rytmer. Rektangulära tygstycken, fästa på vissa ställen med spännen, betonade inte kroppens form, som var något synlig under kläderna. Dessa klädnader kallades annorlunda: chiton, himation, toga, tunika.

Redan i gamla tider hade färger sin egen symboliska betydelse; till exempel tilldelades vit färg till aristokratin, och svart, lila, mörkgrönt och grått uttryckte sorg. Grönt och brunt var de vanliga färgerna för byborna.

Aristokrater hade i sin garderob bälten gjorda av ädelmetaller, nålar gjorda av guld och elfenben, halsband och armband. Detta vittnar inte bara om den raffinerade smaken, utan också om den erans tekniska mognad.

Herrkostym.

Under VII-VI-talen. före Kristus e. män bar fortfarande ländtyg, men breda chiton med korta ärmar blev redan populära.

Fungerade som ytterkläder för de gamla grekerna "himatium"- en kappa gjord av ett rektangulärt tygstycke. De bar den på olika sätt: draperad över axlarna, lindad runt höfterna, kastade änden över armen eller helt inlindad i den.

I det antika grekiska demokratiska samhället, som utvecklades på 500-talet. BC, återhållsamhet och måttlighet värderades – bland annat i klädsel.

Under den klassiska perioden bar män korta, ärmlösa chitoner. Chiton knyts i midjan med ett eller två skärp. Fållen var fållad. Ofodrade chitoner bars endast av slavar eller under sorg.
Tunikan kunde ha korta ärmar - dessa bars av fria medborgare. Och slavarna hade den med en ärm, som endast täckte vänster axel.
För resor hade grekerna speciella kläder: en mantel- chlamys, dekorerad med ornament, sandaler eller korta stövlar med böjda toppar och en petashatt med bred brätte. På 500-talet FÖRE KRISTUS. Himationen ökade avsevärt, och metoden att drapera den blev mer avancerad.

Den grekiska dräkten bestod av lägre kläder och en kappa, eller cape. Chiton bars av alla: män, kvinnor och barn. Den var inte utskuren eller sydd, den var gjord av ett enda långt rektangulärt tygstycke.
Chitons kunde vara gjorda av ull eller linne - dessa tyger gjordes av grekerna själva, eller kom från kolonierna. Tygerna hade en lös struktur och draperades lätt. Senare, med utvecklingen av handeln, började mönstrade persiska tyger, syriskt siden och feniciska lila tyger att föras till Grekland.

I början av den joniska-attiska perioden bar man bara hemsydda kläder och mestadels vita. Men med utvecklingen av vävning och färgning hantverk uppträdde flerfärgade tyger med mönster. Grekiska kläder blir mer eleganta. Jonierna bar långa, flytande kläder med orientaliska motiv. Men gradvis tog den asiatiska prydnadsstilen en annan form och en vacker, elegant grekisk prydnad uppstod. Adliga greker, som klädde sig i vita kläder, dekorerade sina kragar, fåll och ärmar med dem. Till en början var prydnaderna smala, men när grekerna började använda tunga, dyra tyger och kläderna blev skrymmande, blev prydnaden också bredare och mer massiv.

Kvinnlig kostym.

Kvinnors kläder från den arkaiska perioden bestod av en smal chiton, en lång kjol och en kort ärmlös blus (uppdelningen av dräkten i två delar - ett livstycke och en kjol - påverkades av den kretensisk-mykenska kulturen). Denna kostym ersattes av en veckad chiton, över vilken en draperad halsduk kastades över en axel - en "fars". Dessa kläder förvandlades till den joniska chitonen med långa, vida ärmar.

Den tidigaste Doriska dräkten var peplos. Den var gjord av ett rektangulärt tygstycke, som veks på mitten på längden, böjdes upptill cirka 50 centimeter, eller ännu längre, och fästes vid axlarna med broscher. Lapeln är "diploid", dekorerad med en bård och draperad. Diploidi kunde draperas över huvudet. Peplosen var inte ihopsydd och svängdes upp när man gick på höger sida.

Det fanns också "stängda" peplos, bestående av en ärmlös chiton med diploidi. Alla veck av peplos var belägna strikt symmetriskt.

På 500-talet FÖRE KRISTUS. Den grekiska kvinnans dräkt bestod av en chiton gjord av två breda tygstycken. Tyget hölls ihop med spännen från axlarna till handlederna. Från midjan till bröstet bands chitonen korsvis med ett bälte och draperades, vilket bildade en överlappning av djupa veck - en "spets".

De gamla grekerna skapade den perfekta typen av draperad dräkt. Den var gjord av rektangulära tygstycken, identiska i form och storlek, men tack vare de många draperierna som skapade sin egen speciella rytm och dynamik var varje kostym annorlunda.

Det fanns ursprungligen två versioner av grekisk kostym: jonisk och dorisk

Under hela perioden av deras historia förblev de gamla grekernas kläder desamma när det gäller produktionsmetod, bara dess storlekar, tyg, dekoration och dekorationer förändrades.

Unga Dorian-flickor bar tunikor där en slits gjordes vid vecket för armen, och de övre ändarna av tyget säkrades på den andra axeln med ett spänne. Kanterna på chitonen var inte ihopsydda.

Längden på kläderna varierade. Tunikan kunde nå till knäna, och för ädla joniska och atenska kvinnor till hälarna med ärmar till armbågen och ibland till handen.

Kvinnor använde himation som ytterkläder. Chitonerna och himationen hos doriska kvinnor var gjorda av ylletyger i blå, gula, lila och lila färger.

Vid särskilt högtidliga tillfällen bar kvinnor en lång chiton och Dorian peplos.

Unga tjejer klädda i korta ärmlösa tunikor, bekvämt för gymnastiska övningar. En "pallula" sattes ovanpå dem och knöts med ett bälte.

Slavar hade inte rätt att bära himation och långa tunikor.

Forntida grekisk krigarkostym

Krigare bar en chiton under sin rustning och en mantel över rustningen. Krigarnas rustning var lätt: en metallkyrass med rörliga delar på axlar och höfter; greaves (”knemids”) som skyddade benen; sandaler med tjocka dubbla sulor ("cripidae"); en hjälm som kan ha olika former. Den boeotiska hjälmen täckte huvudet, kinderna och näsan, Dorianen hade ett lågt visir och Corinthianen gömde nästan helt ögonen.

Resenärens kostym: himation, lång chiton och petas hatt
Warrior kostym: kort chiton och pansarbälte, hjälm med platband och hög vapen

Skor.

De gamla grekerna gick barfota under lång tid. Men ständiga militära kampanjer, resor, handel med avlägsna länder "tvingade" dem att ta på sig skorna.

De gamla grekernas skor var sandaler, som knöts till fötterna med sammanflätade remmar. Själva ordet "sandaler" översatt från grekiska betyder "sula fäst vid foten med remmar." Remmarna kunde skäras från själva sulan. Skor med tjocka sulor, som var bundna till foten med remmar eller säkrade med lädersnören, kallades "crepids".

Grekerna bar också "endromider" - höga snörskor som lämnade tårna exponerade. Det var bekvämt att röra sig snabbt i endromider, så det bars av jägare och deltagare i löpartävlingar. Enligt antika grekiska myter bars endromider av Artemis, Hercules, Dionysus och fauner.

Forntida grekiska skådespelare gick på scenen iförda "cothurns" - skor med mycket höga och tjocka korksulor.

Grekerna var de första som tillverkade skor för vänster och höger fötter.

Kvinnor bar eleganta sandaler gjorda av mjukt färgat läder, oftast lila. De var mer eleganta än mäns, och fästes vid benen med bälten med vackra spännen. Kvinnor bar också snörskor gjorda av rött läder.

Frisyrer och hattar.

Grekerna bar olika frisyrer bara hårvård var obligatoriskt. Tjockt, frodigt hår ansågs vara huvuddekorationen (Homer kallar grekerna "ljuvligt lockigt"). I äldre tider, före persiska krigen, flätades håret eller bands till en bulle. Spartanerna bar till en början kort hår, men efter segern över Agrivans klippte de inte håret. I Aten och Sparta var tjockt, långt hår och skägg ett tecken på maskulinitet och aristokrati, medan kort hår tydde på lågt ursprung. Från 400-talet BC, under Alexander den store, började mogna män att raka sina skägg och klippa håret kort eller locka det i små lockar. Endast pojkar under sexton och gamla bar långt hår.

För grekiska kvinnor var frisyren tvungen att täcka pannan: en hög panna ansågs oattraktiv. Grekiska kvinnor stylade sitt hår på olika sätt: de kammade det bakåt och samlade det till en bulle och fäste det på baksidan av huvudet; de rullade dem över hela huvudet till lockar och lyfte upp dem och band dem med ett band; de flätade dem och lindade dem runt deras huvuden. Kvinnors frisyrer var i harmoni med deras kläder.

Hetaeras bar mer komplexa frisyrer och dekorerade dem med tiaror och guldnät.

Kvinnans huvud var täckt med en slöja som föll i tjocka veck, eller så knöts stora färgglada halsdukar. Under resan skyddades huvudet av samma petas-hatt och senare av en flätad hatt.

Under varma dagar täckte grekiska kvinnor sina huvuden med en himation och fäste en stråhatt på toppen.

Vanligtvis täckte grekerna inte sina huvuden. De bar kepsar eller hattar när de reste, jagade eller i dåligt väder. Filtpileus hade formen av en kon. Den frygiska mössan liknade en sovmössa med toppen böjd framåt, den knöts med band under hakan.

En petashatt av filt med platt krona och bred brätte säkrades under hakan med ett band och kunde hänga på ryggen. Enligt legenden bar den grekiska guden Hermes en sådan huvudbonad.

Petas bars av ephebes - frifödda unga män i åldern arton till tjugo år som utbildades för civil och militär tjänst. Senare bars petas av romarna, och på medeltiden blev denna huvudbonad en obligatorisk del av hängivna judars dräkt. Myndigheterna i de europeiska länder där judar bodde beordrade att den skulle bäras, uppenbarligen för att påminna folk om att deras status var tillfällig.

Kosmetika.

Grekiska kvinnor övervakade noggrant deras utseende. De använde kosmetika - kalk, rouge, antimon; smord med rökelse och oljor. Kroppen gnuggades med kritapulver blandat med vitt bly för att ge den vithet. Pulver framställdes av doftande blommor malda till pulver. Specialslavar tog hand om ansiktet och kroppen på sina herrar, som kallades "kosmet", vilket betyder "att sätta i ordning" (därav ordet "kosmetika").

De gamla grekerna använde i stor utsträckning massage och hygieniska bad, olika oljor och salvor för hud- och nagelvård, tandrengöringsprodukter, hårfärgning och kroppsdofter.

Strikt och ädel skönhet var på modet. Framför allt uppskattades blå ögon, guldhårigt hår och ljus, glänsande hy.

För att ge deras ansikten vithet använde privilegierade grekiska kvinnor vitt, lätt rouge applicerades med karmin - röd färg från cochenille, puder och läppstift användes för att fodra ögonen - sot från förbränningen av en speciell essens. Kvinnor från folket, för vilka kosmetika var otillgängliga, tog på sig en mask gjord av korndeg med ägg och kryddor på natten.

Dekorationer

Smyckeskonsten i det antika Grekland närmade sig perfektion. Kvinnor dekorerade sig med eleganta guld- och silverhalsband, armband, guldhårnät, kedjor, örhängen (ofta i form av en fallande droppe), ringar och ringar med ädelstenar.

Armband bars på händer och fötter. Frisyrer dekorerades med guldnålar. Men halsbandet ansågs vara den mest eleganta och dyra dekorationen. Den kan bestå av en kedja med pärlor och ädelstenar uppträdda på. Grekiska kvinnor använde metallspeglar, paraplyer, fläktar gjorda av färgade fjädrar och ben- och metallkammar.

I antikens Grekland bar bara kvinnor smycken. Det ansågs oanständigt för män att smycka sig. Sparta antog till och med en lag som förbjöd män att bära smycken. Det enda grekerna tillät sig själva var ringar. Till en början tjänade guld- och silverringar med snidade stenar som ett sigill, men gradvis blev de helt enkelt dekoration, och män började bära flera av dem på ena handen. I Sparta bar män bara järnringar.

Modehistoria: Antiken. romersk nåd

Kvinnors kläder, liksom män, bestod av en chiton och himation, men var mycket mer färgglada och varierande.

Olika kappor bars över tunikan, som skilde sig åt i storlek och sätt att bära. Diplodios passerade under vänstra armen och fördes ut till högra axeln, där den fästes med ett spänne. U himation , som var ett rektangulärt stycke material ca 1,5 m långt och ca 3 m brett, det ena hörnet kastades bakifrån över vänster axel framåt, resten drogs över ryggen, fördes under höger arm och det andra hörnet kastades över vänster axel tillbaka. För att få himationen bättre att hålla fast syddes små blyvikter i dess fyra hörn.

Kvinna chiton Silhuetten var en smal långsträckt rektangel, där längden på den övre delen var relaterad till den nedre delen enligt principen om det klassiska "gyllene snittet" (3:5).

Diplodium spelade en stor dekorativ roll i kostymen, den var dekorerad med broderier, applikationer, målade mönster och kunde vara gjord av tyg av en annan färg. Längden på slaget kan vara annorlunda: till bröstet, höfterna, knäna. Beroende på förhållandet mellan diploidens längd och andra delar av chitonen skapades vissa proportioner av figuren.

Precis som herrarna fästes damtunikan vid axlarna broscher - med spännen och bälte med en slöja - kolpos. Den senare joniska chitonen, gjord av mycket tunt mjukt tyg, var rikligt draperad och omgjord runt midjan, höfterna och tvärs över bröstet. Tack vare sin stora bredd skapades ett sken av ärmar.

Under den antika grekiska kulturens storhetstid var grekernas garderob ganska varierande. Kvinnor började plocka upp sin chiton med hjälp av ett bälte i midjan eller under bröstet.

I det första fallet föll chitonen i djupa veck på båda sidor genom bältet. Ibland bar kvinnor till och med två tunikor, den ena ovanpå den andra, där den nedre var längre än den övre.

Spartanska kvinnor bar en chiton - peplos ; dess högra sidosektioner lämnades osömda och dekorerade med en prydnadsbård och draperi. Atens ädla jungfrur, avbildade i en högtidlig procession på Parthenons östra fris av den grekiske skulptören Phidias, är klädda i peplos.

Kort cape - faros - kunde bäras över peplos, dessa var två rektangulära tygstycken, vikta, fixerade på flätan som de syddes till. Kanterna på flätan knöts eller fästes med spännen, vilket lämnade utrymme i mitten för halsen. Pharos veck föll från axlarna; korta baktill, växte de i en rytmisk våg, förlängdes mot sidorna och nådde höfterna.

De grekiska kvinnornas ytterkläder var himation, som draperades på olika sätt. Den kvinnliga himationen var mindre än den manliga, men mycket rikare utsmyckad.

I romanen av vetenskapsmannen-paleontologen och författaren I. Efremov "Tais of Athens" finns en intressant beskrivning av färgschemat för den grekiska kvinnans kostym: "Nannion täckte den tunnaste joniska chitonen med en blå, guldbroderad chiton med en vanlig bård av krokformade stiliserade vågor längs den nedre kanten. På orientaliskt sätt kastades hetaerans chemation över hennes högra axel och säkrades över hennes rygg med ett spänne på hennes vänstra sida. Thailändare var klädda i en rosa, genomskinlig chiton, hämtad från Persien eller Indien, samlade i mjuka veck och fäst vid axlarna med fem silvernålar. Grå himation med en bård av blå påskliljor omslöt henne från midjan till anklarna på hennes små fötter, klädd i sandaler med smala försilvrade remmar.”

Grekiska damskor är sandaler av olika former, eleganta, gjorda av läder i ljusa färger, dekorerade med guld och silver.

Grekiska kvinnor bar sällan hattar och täckte sig i dåligt väder med den övre kanten av himation eller chlamys. Tanager-figurer föreställer flickor som bär runda halmhattar.

De bar också ibland en lätt halsduk ovanpå himation och faros - pallulu , eller en bred halsduk gjord av byssos, som kunde, som en slöja, täcka ansiktet; Pallulu kunde också draperas över axlarna och fästas med ett spänne. När de gick på väg eller resa täckte kvinnor, precis som män, sina huvuden med en bredbrättad hatt, som en petasos. Kvinnans hatt kallades "folia" , den hade breda runda brätter och en spetsig krona. Ibland fäste gifta grekiska kvinnor en slöja på toppen av håret.

När en rik grekisk kvinna gick nerför gatan, åtföljd av en eller flera slavar, hade hon i handen en solfjäder formad som ett löv eller gjord av fjädrar. Slavar höll ett parasoll över hennes huvud och bar en korg med shopping eller hantverk om hon var på väg till en väns hus för att tillbringa en timme eller två vid spinnhjulet eller bågen och diskutera de senaste nyheterna och skvaller.

I det antika Grekland var smyckeskonsten högt utvecklad, representerad i kvinnokostymer genom metallgjutning, filigran och gravyr. Dessa är örhängen, halsband, intaglios, cameos, spännen, armband, ringar, tiaror gjorda av guld eller silver med ädelstenar och ett jagat prydnadsmönster.

Dräkten för kvinnor från de fattiga samhällsskikten liknade i siluett och form dräkten för kvinnor från adeln, hade traditionella draperier, men var av mindre volym, gjorda av billiga tyger, utan dyra dekorativa ornament. Slavar bar sitt hemlands dräkt.